Lagal
Lagal , množina Pesmi , katero koli vrsto posebnih vrst nemščine pesem , kot so omenjeni v angleških in francoskih spisih. Najstarejši tako imenovani liederji izvirajo iz 12. in 13. stoletja in so dela minnesingerjev, pesnikov in pevcev dvorne ljubezni ( Spomin ). Mnogi so preživeli ljubezenska ptica odražajo južnonemško poreklo in so zapisani v skupini rokopisov nekoliko poznejšega datuma. Te pesmi se pojavljajo v številnih oblikah, ki temeljijo na pesniških vzorcih. Pravilno lagana, tako kot mnoge druge oblike, pogosto obsega dva oddelka, prvi stavek glasbe ( do ) ponovi z različnimi besedami, drugi stavek ( B ), spet z različnimi besedami aaB. To je Bar oblika, ki so jo nemški skladatelji zelo naklonili in se pogosto širila na različne načine.
Monofonska (enojna melodična črta) ljubezenska ptica so močne in obilne z majhnimi skoki; privlačno so oblikovan in uporabljajo modalne lestvice (melodični vzorci, značilni za srednjeveški in renesančna glasba do pojava sistema dur – mol). Ker notni zapis tega obdobja ni natančno glede ritmičnih vrednosti, ritmične interpretacije ljubezenska ptica je sporen. Med pomembnimi minnesingerji (nekateri manjši plemiči) so Walther von der Vogelweide, Tannhäuser, Wolfram von Eschenbach in Neidhart von Reuenthal, prvi trije, ki jih danes poznamo iz opera Richard Wagner .
14. stoletje je prineslo zaton monofonske laži in uvedbo večglasnega lierja za dva ali več glasov ali glas in instrumente. Eden izmed najbolj priljubljenih večglasnih liderjev je dvoglasni Wach auff myn Hort (Zbudi se, dragi moj) Oswalda iz Wolkensteina (1377–1455).
V 15. stoletju je cvetel večglasni lier za kar štiri glasove, ki so skupaj peli. Te večglasne nastavitve, za razliko od dvornega ljubimec, so namenjeni izobraženim učenjakom in duhovščini ter plemičem. Bar obliki in romantično prevladujejo besedila in skozi sestavljeni deli ( tj. brez ponovitve sekcij). Napeve običajno poje srednji del (tenor); pogosto se deli, ki spremljajo tenor, igrajo na inštrumentih. Tenorska melodija je pogosto že obstoječa, znana in ne na novo sestavljena melodija za večglasno laganje. V odnosih med deli (običajno trije) se pojavijo francosko-flamski vplivi; včasih je tekstura akordna, sicer lahko en del posnema melodijo drugega glasu za del fraze. Ko so prisotni trije deli, bodisi zapeti ali zaigrani in zapeti, tenor in zgornji del (descant) tvorita harmonično enotnost, medtem ko tretji del (kontratenor) preskoči med in pod druga dva.
zakaj mi ne uporabljamo metričnega sistema
Polifonični lieder je dosegel vrhunec sredi 16. stoletja s pesmimi Ludwiga Senfla in njegovih sodobnikov. Izum tiska je pomagal razširjati posvetni večglasni lieder, mnoge izmed najbolj priljubljenih pa so spremenili v svete koščke s preprosto zamenjavo novega besedila. Tako je lieder postal pomembno sredstvo za širjenje protestantizma. Do pozne renesanse ( c. 1580), lieder so bili namerno sestavljeni v italijanskem slogu: teksture pogosto akordne, stavki pravilne dolžine in dobro artikulirani, melodije v zgornjem delu z besedami skrbno deklamirane. Pod vplivom novega madrigala (večglasne italijanske posvetne oblike) je stara lažna tradicija propadla.
V 19. stoletju so se nemški skladatelji spet obrnili k lažnivi produkciji. Konec 18. in zgodnjega 19. stoletja je romantičnost dala veliko zagon resni ljudski poeziji in številne pesmi takšnih mojstrov, kot je Goethe, so postavili lažnivi skladatelji. Franz Schubert , ki je sestavil več kot 600 liederjev, Robert Schumann, Johannes Brahms in Hugo Wolf sodijo med najboljše lažne skladatelje iz 19. stoletja. Čeprav je verz v lieder pogosto bil povprečno , za Romantiki , poezija in glasba sta bila enako pomembna. Romantični lieder je na splošno namenjen samostojnemu glasu s klavirsko spremljavo, ki je pogosto zahteval virtuozno tehniko. Pesmi so bile predvsem salonske: posamezne liedre nimajo obsega sodobnih opernih arij, so pa bolj intimno in čustveno izpopolnjen. Skladatelji so pogosto pisali cikle lieder, ki so bili povezani z eno samo temo, vendar so dali veliko prostora glasbeni razvoj. Laž je lahko sestavljena ali strofična, tj. ponavljanje glasbe za vsako novo kitico pesmi. Občasno so lierji pripravljeni za spremljavo celotnega orkestra ali, v primeru več laganih ciklov, za komorni ansambel zmanjšanih godal in pihal.
